Arina Trostyanetskaya ir Erika Vizbaraitė / KŪRYBINĖ LABORATORIJA PAAUGLIAMS

Kūrybinė šokio laboratorija suteiks galimybę pajusti įvairias judėjimo galimybes ir rasti/sukurti savo judėjimo stilių. Dvi profesionalios šokio kūrėjos-atlikėjos dalinsis savo patirtimi dirbant su kūnu, erdve, laiku, buvimu akimirkoje ir mokys būdų, kaip improvizuoti. Šis seminaras padės geriau suprasti savo kūną, judėjimo galimybes ir savo unikalias savybes. Ši laboratorija – tai vieta ir erdvė patirčiai, individualiam tyrinėjimui ir išraiškai.

Kiekvieną laboratorijos dieną sudaro baleto (45 min.) ir šiuolaikinio šokio (45 min.) pamokos bei kūrybinė sesija (3 val.). Kiekvieną dieną bus nagrinėjama skirtinga tema. Dalyviams pageidaujant, šeštadienį rengsime kūrybinės laboratorijos pristatymą draugams ir šeimos nariams.

Tvarkaraštis nuo pirmadienio iki penktadienio (rugpjūčio 10-14 d.):

  • 10:00–10:45 val. Baleto technikos užsiėmimas
  • 11:00–11:45 val. Šiuolaikinio šokio technikos užsiėmimas (kai kuriomis dienomis eiga keisis)
  • 12:30–15:30 val. Kūrybinė sesija

Reikalavimai:

  1. Dalyvių amžius – 12-14 metų.
  2. Dalyviai turėtų turėti 2–3 metų šokio patirtį ir stiprų norą kurti (programoje svarbiausia bus kūrybinis procesas, improvizacijos mokymasis , o ne žingsnių/choreografijos atkartojimas).
  3. Dalyviai turi suprasti ir kalbėti angliškai.

Svarbi info:

  1. Dalyvauti bus galima tik visoje programoje nuo pirmadienio iki penktadienio (negalima rinktis tik dalies pamokų).
  2. Dalyvių skaičius – 15 asm.
  3. Programos kaina 120 eur.

REGISTRACIJA ČIA.

 

BIOGRAFIJOS

Arina Trostyanetskaya. Nuotraukos autorius – Jan Christiansen

Arina Trostyanetskaya, pabaigusi Vaganavos Baleto akademiją, pradėjo dėstyti modernų šokį Vaganovos Akademjoje ir Baleto Mokykloje. 2009 metais Arina prisijungė prie Nyderlandų šokio teatro 2, kur jai teko galimybė dirbti su geriausiais pasaulio choreografais: Jiří Kylián, Hans van Manen, Paul Lightfoot, Sol León ir Ohad Naharin. Tuo metu susidomėjusi choreografija, ji pati pradėjo kurti choreografines miniatūras. 2012 – 2015 metais ji šoko Danų šokio teatre „Dansk Danseteater“. Pasak Arinos, čia ji susipažino su skirtingais išraiškos stiliais: neoklasika, pantonima, groteska, ekspresionizmu ir šiuolaikiniu. Svarbiausi jos sukurti spektakliai: „A big ballet in the village of Peremilovo“ ( “Danish Dance Theatre”), „Goodbye Prince Charming” ir „A farewell lullaby” (“Lucent Dance Theater”). Arina jau yra dėsčiusi Stokholmo Baleto Akademijoje, Dansehallerne ir Pantomine Ballet Kopenhagoje, Vaganovos Baleto Akademjoje, Boriso Eifmano Baleto Akademije Peterburge ir kitur.

Arinos  šokio video (chor. Jiří Kylián, Ivan Perez, Lukáš Timulak)

Arinos šokio improvizacijos video

Erika Vizbaraitė

Erika Vizbaraitė – šokėja, pedagogė, choreografė, Šiuolaikinio šokio asociacijos narė. 2001 metais baigė studijas klasikinio ir šiuolaikinio šokio koledže „Rambert“ Londone, 2010 metais įgyjo aktoriaus – šiuolaikinio šokio šokėjo magistro laipsnį Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje. Nuo 2015 m. Erika dėsto klasikinį bei šiuolaikinį šokį, scenos praktiką Vilniaus Kolegijoje, taip pat dirba Nacionalinės M.K. Čiurlionio menų mokyklos šokio mokytoja.

Erika Vizbaraitė kuria šiuolaikinio šokio spektaklius ir atlieka vaidmenis juose (pastarųjų metų darbai: šokio miniatiūra „Vandenyje“, spektaklis „K.I.D“, tiriamasis darbas / instaliacija „Transparent“, tiriamasis šokio spektaklis „Apnea“), kuria šokio filmus, yra pastačiusi choreografiją miuziklams („Aš tau siunčiu Labų Dienų“, „Didžioji Kometa“, „Šounuolynas“), operoms, įvairiems kultūros ir meno projektams. Periodiškai stažuojasi šokio ir teatro kūrybinėse laboratorijose, dalyvauja profesinio kvalifikacijos kėlimo seminaruose Lietuvoje bei užsienyje.

„Apnea“ šokio spektaklio trumpas video (chor. Erika Vizbaraitė)

„Vandenyje“ šokio miniatūra (chor. Erika Vizbaraitė)